Blade Runner 2049: Ordezkaritza txarra ez da irudikapena

Murgildu aurretik, jakin beharko zenuke beherago SPOILER ugari egongo direla. Irakurri zure ardurapean.

Bidezkoa da esatea Blade Runner 2049 ez da leihatilan espero bezala aritu, kritika onak izan arren. Bidezkoa da jatorrizkoa dela ohartzea Blade Runner gaizki egin zuen leihatilan.

1982ko kultuko klasikoak, batez ere, Harrison Ford du protagonista Rick Deckard izeneko polizia erre gisa, iheslari erreplikatzaileak ehizatzen dituena (indar handiagoa duten izaki bioingeniariak, gizateria gutxi (edo ez), batez ere lanerako erabiltzen direnak) Los Angeles distopiko batean 2019 urtean zehar. Bidezko da filmeko argumentua onenean geratzen dela eta okerrenean konplikatuta dagoela esatea. Urteetan zehar egindako hainbat mozketa eta kaleratze anitzek ez dute horretan laguntzen, beraz, oinarrietan oinarrituko gara. Blade korrikalariek, Deckard-ek bezala, erreplikatzaileak jarraitzea eta 'erretiratzea' —hiltzea— dute xede. Jatorrizko filmean, Deckardek gizakiaren emozioa erakusten hasi diren erreplikanteak ehizatzeari ekin dio, tartean Rachael izeneko erreplikatzailea, azkenean sentimenduak garatzen baititu.

Guztion buruan dagoen galdera handia da ea nola egin dezake hain gaizki itxarondako segida honek? Erantzun laburra: emakumeak. Irudikapen txarrez nekatuta dauden emakumeak, janzteaz nekatuta, nekatuta daude.

-Ren trama ultra-sekretua Blade Runner 2049 Honela laburbiltzen da: gizateriaren benetako marka haur bat edukitzeko gaitasuna da, eta bi fakzio lasterketan ari dira emakume erreplikatzaileek arrazoi ideologiko desberdinengatik ulertzea ahalbidetuko duten informazioa lortzeko. Ryan Gosling-ek K ofizialen papera interpretatzen du, erditzean hildako erreplikantearen hezurrak agerian uzten dituena. Azkar agerian geratu da haurra Deckard eta Rachaelek sortu zutela. Erreplikanteak erditu zuen aurkikuntzak, aurretik ezinezkoa zela uste zuen zerbait, estalki garrantzitsu batera bidaltzen du.

Filmak, nire buruan, Jared Letoren Niander Wallace filmeko gaizto perfektua du. Wallace eredu erreplikatzaile berrien fabrikatzailea da, Jainkoaren konplexu handia du eta erreproduzitzaile erreplikatzailearen gakoa ikastearekin obsesionatuta dago esklaboen lana errazago ekoizteko. Wallacek emakume erreplikatzaileei funtsean inkubagailu biziak bihurtzeari buruzko arreta bakarra trama gaiztoa da, baina pertsona batek (gizakia edo erreplikatzailea) ez du inoiz ideia bera zalantzan jartzen. Ez dago kanpoko ikuspegirik, ez da argitzen emakumezkoen gorputzen aurkako tratu txar izugarria (ingeniaritza edo ez). Egia esan, ustezko mutil onei ere interesatzen zaie informazio hori beren beharretarako nola lor dezaketen jakitea, emakumeak inkubagailu gisa erabiltzea gaitzesgarria delako baino.

Film hau obsesionatuta dago ideia emakumeena, eta ez dut hori modu onean esan nahi.

Emakumeek dekorazioko atal guztiak apaintzen dituzte. Iragarki iragarki erraldoietatik hasi eta posizio sexualizatuetan dauden emakume otzanen harrizko estatua erraldoietatik hasita, erabat biluzik daude takoi altuetarako salbu, ilun samarrak bezain lainoak ez diren ilunetan (erreplikatzaileak) -burdel baten gorputzak. Emakumezkoen forma, askotan biluzia edo modu altuan sexualizatua, ezin da saihestu.

(irudia: Warner Bros.)

Gauza bat da argumentu zalantzagarria eta ingurune deserosoa. Irudikapen txarra oztopo handiagoa da, eta film honek aurrez aurre erori zuen. Ia hiru orduko filosofia ikasgaian zehar, emakumeak gizonezkoen istorioa aurrera eramaten laguntzeko soilik daudela pentsatzen zaigu, beraien aurkako zapalkuntzari buruzko istorio batean protagonista gisa jokatu beharrean. Eta emakumeak gizonezkoen protagonisten alde egiten duten bitartean, koloreko jendeak eta LGBTQIA gizabanakoak ez dira erabat baztertzen. Gizonezko zuri salbatzaileen kontakizuna tinko dago.

Filmaren lehen erdian, K ikusiko dugu Joi izeneko programa holografikoarekin, eskuko gailu batekin eraman dezakeena, eta horrek guztiak beste saiakera oso bat hartuko luke disekzionatzeko. Joi-k oso egiazko agentzia gutxi du, baldin badago, pertsonaia gisa. K-k behar duen guztia izango den holograma programatua da, beraz, bere fantasiazko emakumea du. Gizonen zoriontasunerako diseinatutako produktu literala da.

Erakusten dituen agentziaren momentu mugatuak K.-en gusturako dira. Filmeko momentu batean, Joi-k eskolta bat kontratatzen du. Geroago, erreplikatzailea dela ere jakingo dugu, eta bere gorputzarekin sinkronizatuko da, K-k harekin sexu harremanak izan ditzan. Hemen asko dago desegiteko. Hots, erabiltzeko ekintza, benetan erabiliz , emakumearen gorputza gizonaren plazererako soilik - ohikoa den moduan eta batere normaltasunaren eremutik kanpo tratatzen den ekintza. Izan ere, parte hartzen duten guztiek gizarte honetan maiz gertatzen den zerbait balitz bezala jokatzen dute. Eramateko modua emakumearen gorputza (baita emakume erreplikatzailea ere) gizakiak nahi duen moduan, nahi duenean, erabiltzeko ontzia da.

Joi-ren beste aldean, Luv-en aurrean gaude. Wallaceren eskuineko eskua eta haren betearazlea da. Luv da, dudarik gabe, filmaren antagonista nagusia, Wallaceren gaiztakeria nabariagoa izan arren. Luv da K eta Deckard ehizatzen dituena, eta Luv da Wallaceren moduan zutik dauden ia pertsona guztiak, emakumea eta gizona, eraisteko fisikoa. Luv Wallaceren erreplikatzaileen epitome gisa aurkezten da: ez gizateriarik, ez enpatiarik, bere letra hilgarriaren aginduak betez. Haren kateen amaieran dagoen txotxongiloa da. Baliteke karakterizazio konplexu posible baten une laburra ere —Luv-ek musu eman zion K labankadaz sastatu ondoren— filmeko lehen Wallaceren ekintzak imitatzea baino ez da.

Filmak handia egin zuenean K zela agerian utzi zuen ez aspaldidanik galdutako haur erreplikatzailea, baina haurra neska bat zela, pentsatu nuen erredentzio une bat ikusiko genuela. Horren ordez, Ana segurtasun burbuila literal batean harrapatuta dagoen emakumea da, mundu osotik itxita. Filmeko bere eszena bakarrak oroitzapenak egiteko metodoari buruz irakastea da, Wallacek bizitza osoko oroitzapen faltsuak erreplikatzaileetan ezartzeko egiten duen lana. Inoiz ez dugu bere erreakzioa ikusiko Deckard filmaren amaieran aurkitzen duenean. Inoiz ez dugu ikasten zer zen susmatzen ote zuen, eta ez dugu sekula ikasten nor den, erreplikatzaileen memoria sortzailea izatetik kanpo.

Filma gorrotatzen zuen edonork ez zuela lortu esaten duten iritziak eta pentsamenduak ikusi ditut. Eta arrazoi dute.

Ez dut lortzen.

Ez dut ulertzen zergatik uzten dugun filmak emakumeak gizonen istorioetako objektuak baino ez direla irudikatzeko.

Ez ditugu euskarriak hutsean sortzen, bakar batean kontsumitzen ez ditugun bezala. Film hau jatorrizko zaharrago baten jarraipena den aitzakiak, beraz, noski ez du gaurko ikuspunturik, ez du mozten. Gaur egun ez dago aitzakiarik zinemagileek genero oso bat erabiltzen jarraitzeko zero eraginik ez duten objektu gisa edo hori zergatik aitortzen duten aitortzeko, baita kolore eta LGBTQIA pertsonen existentziari muzin egitea ere. Emakumeak etengabe borrokatzen ari dira entzunak izan daitezen, gure kontakizunetan ahotsa izan dezaten, gure mundua kontrolpean izateko. Gure burua pantailan guztiz konturatu ez den jendea bezala ikusteak, janztekoa baino hobeto tratatzeko, ez du moztuko.

(irudia: Warner Bros.)

Lauren Jernigan NYeko bibliofilo nerd bat da, denbora gehiegi ematen du bere katuaren argazkiak argitaratzen. Sare sozialetako espezialista gisa lan egiten du eta batez beste lo egiten duen baino gehiago dago linean. Jarraitu bizitzan zehar txio egiten duen bitartean: @ LEJerni13