Akatsak izan arren, Ever After Errauskine ipuin magiko gisa mantentzen da

Disneyren azken arrakasta Errauskine niretzat zen, etsipena . Ikusteko handia eta ederra, Cate Blanchett Handiaren emanaldi sendoa baino sendoagoa izan zena, azalekoa, alferrikakoa eta istorioaren funtsezko arazoak nabarmendu zituen neskato txikiei zuzendutako istorio gisa. Filmari buruz ikusi nuen iruzkinik maizenetako bat 1998koekin alderatzea izan zen Betirako - eta hauek ziren ere filmetik etxerako bidean lagun bati egin nizkion iruzkinak. Azkenean, gure ondorioa hori izan zen Errauskine ondo egindako filma izan liteke, Betirako ipuin klasikoaren bertsio dibertigarriagoa eta erakargarriagoa da.

Game of Thrones liburuetan heriotzak

Betirako ez da inolaz ere film perfektua. Zinematikoki, filmak 90eko hamarkadako indie grunge batzuk ditu, eta horrek ez du primeran eusten eta harrigarria bada ere. Istorioaren magia kendu egiten da errealitatean errotu nahian, eta horrekin batera, filmak nahiko erritmo motela du; bi ordu bakarrik egon arren, han eta hemen mozketa batzuk eskertuko lirateke. Gainera, Drew Barrymoreren printzesa Leia azentuarekin dituen inkoherentziak bitxiak dira, batez ere, beste inork ez zuen azentua jartzen saiatu, eta Barrymoreren ahots naturalak harrigarriro ondo funtzionatzen du pertsonaiarentzat.

Hala ere, Betirako lan ospetsua jatorrizko eta puntualeko zerbaitetara egokitzeko esperimentu interesgarria da. Filmaren zinematografia eta produkzioaren diseinua zaharkituta egon arren, garaiko espezifikotasun berberak zinez lan interesgarria bihurtzen du. Liluragarria da 90eko hamarkadan gertatuko zena kontuan hartzea Betirako Hollywoodek lortuko lukeen jabetza ... eta zergatik ez zuen duela gutxi bezain arrakasta izan Errauskine .

1990eko hamarkadaren amaieran, indie filmen hazkundearekin batera, aldaketa handiak etorri ziren, eta zinemaren bi alderdiek izugarrizko hazkundea eragin zuten. Betirako arrazoizko proiektua. Lehenik eta behin, Internetek gero eta garrantzi handiagoa zuen Hollywoodeko gizonezko zuriei zuzendutako sekretu zikina, 18 eta 35 urte artean. Orain onartutako egia izanik, emakumeak eta gutxiengoak protagonista ziren film gehiagorako deia egin zen, eta emakumezko gidoilari eta emakumezko ekoizle ugariak ikusi ziren. . Susannah Grant ( Erin Brockovich, 28 egun , eta Pocahontas ) eta Mireille Soria eta Tracey Trench ekoizleak etorri ziren filmatzera telebistaren bidez, eta horrek lan aldi labur baina arrakastatsua ekarri zuen.

Eta hala ere Betirako kultuko filma bezala sentitzen zen, garai hartan irabazi samarra zen eta kritika bikainak lortu zituen. Izan ere, azken leihatilak arrakasta izan zuen bitartean Errauskine (70 milioi dolar baino gehiagoko irekiera asteburuan)% 83ko onespena du Rotten Tomatoes-en, Betirako (guztira 90 milioi dolar irabazi ditu)% 90ean dago. Kritikek filma goraipatu zuten ikuspegi historiko errealista hartu zutelako, pertsonaiei sakontasuna gehituz eta lan feminista gisa barkamena eskatu zuelako. Rebecca Walker-ek 3rd Wave feminismo terminoa sortu eta sei urtera, 90eko hamarkadako pop-kultura istorio zaharrak berregin zituzten ahots sortzaile berrien garai aberatsa izan zen. Jane Austin, Bronte Sisters, Shakespearear heroinak, berriro baloratu genuen. Emakume txikiak , eta noski, Maitagarrien ipuinak. Hain ezaguna den ipuinari egindako begirada alternatibo hau aurreko ipuin sexistei aurre egiteko modu askoz ere positiboagoa zen.

Maite dudan gauzetako bat, jendeak elkarrizketa kezkagarriaren aurrean izan duen deiadarra gorabehera, Errauskine benetako emakumea zela azpimarratzen duen marko narratiboa da. Zergatik? Boterean daudenek nahi duten moduan historia jabetzeko historia dagoela dioen ideia zuzentzen duelako. Grimm anaiak gizonezkoak ziren, emakumeak eskubide faltak ez ezik jabetza ziren garaian idazten. Betirako aitortzen du istorio horiek transmititu eta aldatu egiten direla, askotan arau kulturalak mantentzeko edo aldatzeko. Zein egokia den filmak istorioa okerra izan daitekeela iradokitzea, istorioa garai berri baterako egokitu nahian.

Betirako zoragarria da. uste dut Batasuna Melanie Lynskey Jacqueline arrebaordea bezain bikaina da, eta Megan Dobbs Marguerite bere ahizpa zaharra bezain gaiztoa da, familiak ezkontzaren bidez bizitza hobea izateko familiaren itxaropen bakarra baita. Batzuek emakumeak beste emakume batzuekin lehiatzera behartuta egotearen ideia bultzatzen duela esaten badut ere, benetan arreta erakartzen ari da emakumeak jabetza gisa debaluatzea instituzionalki, aurrera egiteko aukerarik gabe, horrelako lehia sortzen duena. Angelica Hustonen amaordea gaiztoa da, zalantzarik gabe, eta ohar samarra da film honetan (Blanchetten pertsonaia hobekuntza dela uste dudan arlo bat da), baina alabaordearen aurrean duen etsaitasuna ere uler dezakezu. Bere krudelkeria barkaezina bada ere, hirugarren alaba batekin eta senarrarekin ez dago senar edo semerik dotearekin ezkondu gabe emakumeak beharturik zeuden garaian.

Baina nire ustez arrazoia Betirako benetan funtzionatzen du Errauskine eta bere Printze Xarmangarrien ikuspegi berria. Barrymore-ren Danielle-ren antzezpena, Errauskine gehienak bezala, pertsonaia estatikoa da; hala ere, bertsio hau askoz erakargarriagoa eta aktiboagoa da eta, beraz, miresmena merezi duen heroina sortzen du. Izaera horretako istorio batentzat funtzionatzen du, kanpoko borroka ugariren aurrean dagoelako, eta barne indar hori izan behar du hasiera-hasieratik. Bilakaera handiena egin behar duen pertsonaia, noski, Henry printzea (Dougray Scott) da, heldugabe izatetik Danielle merezi duen gizon izatera, Leonardo Da Vincik (Patrick Godfrey) lagunduta. Eta salbatzaile bihurtu beharrik gabe egiten du.

Betirako Errauskine ipuin gehienen magia literala falta zaio agian, baina filma ikustean ez dut sekula faltako maitagarrien amabitxia edo gauerdiko araua. Elementu horiekin iraganeko nahikoa film ikusi ditut, eta beti atzera egin eta berriro ikus ditzaket. 1990eko hamarkadan, Disneyk neskatoei printzesa mozorro izugarriak saldu zizkienean, Betirako neskentzat beharrezko baino alternatiba gehiago zen. Gaur egun ere, elkarrizketa traketsak, erritmo arazoak eta azentu bitxia izan arren, filma duela 65 urteko Disney irudia indartzen duen azken berreskurapen klasikoa baino erakargarriagoa eta entretenigarriagoa da.

Lesley Coffin mendebaldeko erdialdeko New Yorkeko transplantea da. New Yorkeko idazle / podcast editorea da Filmoria eta filmeko laguntzailea Interrobang . Hori egiten ez duenean, Hollywood klasikoari buruzko liburuak idazten ari da, besteak beste Lew Ayres: Hollywoodeko kontzientzia eragozlea eta bere liburu berria Hitchcocken Izarrak: Alfred Hitchcock eta Hollywood Studio System .

The Mary Sue jarraitzen ari zara Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?