Elkarrizketa: Sunao Katabuchi zuzendariak Made in the Corner of the World Corner Almost a Time Machine in Japan II WWII

Sunao Katabuchirenak Munduko txoko honetan Bigarren Mundu Gerran neska gazte bati eta bere familiari buruzko animaziozko filma, garai hartako irudikapen errealistagatik arreta pizten ari da. Japoniako Zinema Akademiaren Urteko Animazio sariaren eta Hiroshimako Nazioarteko Zinemaldiaren Bakearen Zinemaren saria jaso zuen Katabuchiren filma Suzu-ren eguneroko bizitzan sakondu zen, ezkondu ondoren Kure-ra joaten baita.

Hau ez da gudu zelaiari edo hegazkinetatik ateratako filma, baizik eta bizitza nola aldatzen den guduontziak zure itsasaldeko hirian biltzen hasten direnean, aire erasoak ohiko gertakariak izaten hasten dira eta baliabide mugatuekin konformatzera behartzen zaituzte. Fumiyo Kōno-ren (batzuetan Fumiyo Kouno izenarekin erromanizatuta) manga oinarritzat hartuta, Katabuchik bere pelikulari ia denboraren makina deitzen dio kontserbatzeko sutsua den historiarako.

Junko Goda itzultzailearen laguntzarekin egindako elkarrizketan istorioaren premiaz hitz egin genuen, baita taldeak historia hori irudikatzeko egin zuen ikerketa intentsiboaz ere. Zuzendariari pelikula hau egitera zerk bultzatu zuen galdetu nionean, 2011tik Anaheimen galdera-erantzunak aipatzen zituen, eta bertan iragarri zuen hurrengo filma Hiroshiman 1945ean girotuko zela.

Denborari dagokionez, Katabuchik betiko istorioa deitzen dio, baina gehitu du ez dela jende asko geratzen Bigarren Mundu Gerra gogoratzeko. Zuzendariak, aurreko belaunaldiko istorio horietako asko entzun zituena, ipuin ezagun hori erabili nahi zuen, baina baita ikerketa zabalekin haratago joan ere.

Nire gurasoak eta Kōno andrea ere, gure gurasoak dira gerra gogoratzen dutenak. Baina, baietz, gure gurasoek gerra gogoratzen dute baina oraindik haurrak ziren. Gerra garaian heldu ziren jende guztiak 90 urte inguru dituzte. Gurasoengandik gerrari buruzko istorioak entzuten hazi ginen, baina benetan haurren ikuspuntutik zetorren, beraz, orain, nire bizitzako une honetan, garrantzitsua iruditu zitzaidan gerrari ikuspuntu batetik begiratzea heldua. Konturatu nintzen aukera dagoela-eta niretzat esan dezaket, agian Kōno anderearentzat ere bai, baina esperientzia hau guztia beraiekin desagertzeko aukera dago.

Ez nuen nahi gure gurasoak haurrak zirenetik gerraren ikuspuntu hori edukitzean trabatuta egotea, ez nuen garai hartako ume baten ikuspuntuarekin bakarrik gelditu nahi. Beraz, gerra bizi dutenak —gorakor gehiago galtzen ditugun heinean— sentitu nuen istorio horiek guztiak atzeman behar genituela oraingoz.

Katabuchik filmaren harrera kontatu zidan, eta nola gonbidatu zuten 70eko, 80ko eta 90eko hamarkadako jendea filma ikustera. Haien komentarioa izan zen filma ikusi zutenean benetan han zirela sentitzen zutela, berak dioenez, ikusmirak eta usainak benetan etorri zitzaizkien.

grabitatearen erorketa bitxiak 2. zatia

Beraz, benetan animatu ginen pelikula atera ondoren, momentu egokia zela garai hura nolakoa zen berreskuratu ahal izateko eta, ondoren, 70, 80, 90eko hamarkadako folk horiek kontatu ahal izateko, ' Bai, hori da nire haurtzaroan gogoratzen dudana. Esan ahal izan dute: 'Bai horixe izaten zen aire erasoetan. Gogoan dut horrela ateratzen zela ».

Zentzu askotan, zuzendariak adierazi duenez, proiekzio horiek nolabaiteko puntualtasuna izan zuten. Hemendik hamar urtera ekoizpen honekin abiatuko bagina, orain hori bizitzea lortuko genuke, iradokitzen du Katabuchik.

Atalik erakargarrienetako bat Munduko txoko honetan da Suzuren istorioarekin duen konpromisoa. Katabuchirekin partekatzen dudanean gerrako istorio asko edo gudu zelaitik kontatzen direla iruditzen zaidanean, edo lurretik hasi beharrean aire eraso hauetako zeruetatik, Kure-ren argazki zuri-beltza erakusten dit pantaila partekatzearen bidez.

Uste dut gudu zelaian bizi ez garelako ez garela hegazkinetan bizi -lurrean bizi gara. Heroi asko, hegan egiten dute ... Lurrean bizi den espeziea garela sentitzen dut eta irrikaz begiratzen diogu zeruari. Nire ustez horregatik dago pixka bat: japonieraz hitz zehatz bat dago baina giza espeziea oso erresistentea da baina oraindik zeruan zerbait dago. Aurrera begiratzen dugu eta nahi dugu, hor ere goian egon nahi dugu. Tristura kutsua dago.

Hau Kure-ren argazkia da, 1945. Martxoaren 19a. Eta seguruenik Suzuk hemen inguruan. Argazki hau ikusten duzu, baina benetan hiri honetan bizi den pertsona zehaztu dezakezu. Eta hori benetan konturatzeko, bai, hau argazkia da, baina jendea hemen bizi da. Buruko jaurtiketa honen ikuspunturako, ez duzu horrelakorik ikusten. Baina argazki honetan hamar milaka pertsona bizi dira hemen.

Eta hau gutako edozein izan daiteke, hemen bizi garen hamar mila pertsona horietako bat izan gaitezke. Benetan garrantzitsua dela uste dut.

Galera eta lotura sentimendu hori indarkerian ez ezik, modu txikietan ere erakusten da. Trailerra ikusten baduzu, Suzu artista gisa azalduko da eta filma marrazkiaren momentu batzuekin marraztuko da krokis batean. Haurtzaroko oroitzapen batek margotzeko zuen haurtzaroko talentua eta beste mutil gazte batekin lotura nola sustatzen duen azpimarratzen du. Katabuchik dioenez, gerra izan ez balitz, artista bihurtzea edo marrazki gehiago egitea eta hori jorratzeari buruzko beste istorio bat egongo litzateke, baina errealitatea da gerra garaian alferrikako trebetasuna dela. Beraz, Suzurentzat marraztea oso garrantzitsua da baina gerraren testuinguruan, alferrikako trebetasuna da. Beraz, benetan nahi nuen tristura mota hori, zirkunstantziengatik galdutako aukera hori.

Fikzio historikoa genero zaila da, eta gerraren erretratuak ere erronka izugarriak izan daitezke erromantizazio, zehaztasun eta sentsibilitate aldetik. Gozatu egin nuen Munduko txoko honetan, baina Katabuchik filmean xehetasunekiko duen dedikazioari buruz gehiago entzun ondoren, fikziozko pertsonaia hauei eskainitako arretari dagokionez gehiago estimatu nuen. Ikusten duzun guztia, paisaiari, eraikinei dagokienez, garaian bezala zuzenak dira, dio. Zuzendariak kalkulu orri bat seinalatu zidan, eta azaldu zuen, eguneroko eguraldia nolakoa zen ikertu genuen. Benetako datu horiek guztiak hartu genituen eta Suzuk eta bere familia eta inguruko jendea erori ginen. Oso mundu errealean trama egiten dugu.

Beraz, tenperaturaren, mareen eta egunero zer portutan porturatzen ziren itsasontzien ikerketa egin genuen. Eguneroko errealitatearekin guztia konfiguratu genuen Suzu ere Kure-n bizi zitekeen benetako pertsona bihurtu zedin. Suzu: garai hartan bertan bizi ziren pertsona guztien ordezkaria da. Garai hartan benetako pertsona bat irudikatzen duela uste dut. Beraz, mundu errealista batean jarriz, benetan espero dut errealitatearen parte ere bihurtu zela.

Kutxa urdinek egun eguzkitsuak adierazten dituzte, grisak estalita eta lainotuta daude eta moreak euria egin duten egunak dira. Egokitzapenari eta tonu aldaketei buruz hitz egin genuenean, zuzendariak ohartu zen jatorrizko mangako eszena bat aldatzen dela, egun horretan euria arina egiten zuelako. Eguraldia oso maiz trama bat edo tonua jartzeko modua denean, Katabuchiren arreta ikusgarria da, batez ere filmaren eszenatokiaz eta premisaz entzuten duzun unean datorkizun historia aldatzen duen gertakariaz hitz egiten dugunean:

Jakina, bonba atomikoa botatzen denean oso tragikoki erretratatu nezakeen, baina egiazki zeru urdinak ziren egun hartan. Egun zoragarria izan zen.

Beraz, gure ikerketa egin dugulako hodeirik gabeko zerua zen.

Katabuchi zuzendariak filmeko zirriborroak eta arropen irudiak ere partekatu zituen nirekin. Diseinuak Kōno-ren mangatik hartu dituztela ohartarazi du, eta nola arropa ez den behin edo gutxitan janzten duzun zerbait, benetan bizitza du pertsona batek janzten amaitu ondoren. Hurrengo pertsonari bidaltzen zaio. Jantzi bakoitzak istorio bat du atzean, berak dioenez, pertsonaia animatuak maiz jantzi bakarra edo arropa mota amaigabeak janzteko moduak gogoratzen ditu. Garrantzitsua da jendeak baliabide mugatuekin nola bizi duen ere aztertzea. Beraz, pertsona bakoitzak zenbat arropa duen kontatu dugu ... horrela eraiki genuen armairua, bizitzako zati garrantzitsua da.

Batean, ezkondu zenean amonak Suzuri emandako kimono baten diseinua eta zirriborroa aztertuko ditugu. Baina kimono oso atseginak ere gerraren testuinguruan kimono gisa duen balioa galtzen du. Hemen dagoen koadro honetan kimono atsegina burkoekin, arrainekin eta janariekin trukatzen da. Beste irudi batean, haurtzaroko yukata bi aldiz birziklatzen den materiala aurrezteko eta horren atzean dauden oroitzapen zehatzak nola zeharkatzen dituen adierazten du.

Filma Hiroshimarekin eta japoniarrekin zer gertatuko den jakinda ikusten dugun arren, Kureko jendearen erresistentzia eta erresistentzia da arreta. Katabuchik azaldu duenez, gerra garaiko geruza gehigarri honekin ere edonoren bizitzan urte batek gorabeherak izango lituzkeela erakutsi nahi dut.

Ben eta Jerryk polizia izorratzen dute

Japoniaz kanpoko ikusleek beste esperientzia bat izan ote dezaketen galdetzean, esaten du ez duela kultura hutsune handirik aurreikusten:

Japoniarrek ere jendea gehiago gogoratzen ez den aroa da. Denbora une ezezagun hau bihurtzen hasi da. Eta kulturalki ere, garai hartan zer kultura zen jakiteko borroka da. Horretaz gain, oso leku zehatza ere bada. Halaber, filmean bertan, Suzuk eta bere familiak nazioan oso ulertzen ez den Hiroshimako hizkeran hitz egiten dute. Denek ez lukete ulertuko.

Beraz, ez dut uste pelikulara etortzea —japoniarra izan edo ez— garai hartako informazio oso gutxirekin sartzen zarenik. Beraz, maila berean.

Katabuchik ikusleentzat espero duenari dagokionez Munduko txoko honetan , dio, espero dut mundu berri bat deskubrituko dutela. Mundu ezezagun honetan sartzea Suzu gidari gisa. Uste dut Suzu oso gidari ona dela, eta zure konfiantza ematen diozu eta bidaiaren beste aldera eramango zaituela uste duzu.

Hori espero dut pelikula hau ikustera datorren edonorentzat.

Filma 2017ko abuztuaren 11ra AEBetara iritsiko da ingelesezko azpitituluekin eta bikoiztutako bertsioarekin.

(irudia: Shout! Factory)